¿Desde cuándo ser nerd, ha sido de winners?

Suena contradictorio relacionar un texto de esta calaña, con un sitio que extiende su premisa en dedicar contenidos a la gente rubia y nerd.  Sí, es cierto. Creemos en la amplitud total de los gustos y derribamos los esteotipos de querer realizar algo, por ser de alguna onda. Si yo quiero, puedo andar en skate, usar expansiones, leerme la broma asesina de Batman, ver teleseries mexicanas y mezclar en mi ipod, temas de Bruno Mars y Converge. Sin irme del real propósito, no recuerdo bien, cuál fue el momento en donde ser loser se impuso de moda. Del Bullyng, los sentimientos de rechazo y el aislamiento social, pasaron a ser referentes de moda, comprendidos y todo un compendio de aceptación. ¿Qué me perdí? ¿Desde cuándo sucedió esto y cómo? En breves aplicaremos un análisis a este fenómeno.

L de Losers

Las primeras referencias las tengo de los años 90, de películas como Porkys, Rivers Cuomo de Weezer, Billy de los power rangers o cualquier estereotipo de persona matea, que aplicaba a gastar su día estudiando y en post del orden. De verdad, no daban ganas de querer ser un preocupado-obsesivo de materias importantes, y dejar tu aspecto físico sin preocupación. El nerd siempre era burlado por su poco desarrollo social, ser introvertido, no seguir las modas y amar en demasía, las series de ciencia ficción, las consolas y todos los gustos poco convencionales.  Si no eras tan nerd o tenías fijaciones por movimientos fuera de moda, lo escondías y tratabas de pasar disimulado, usando chaqueta de mezclillas y escuchando el tema de los Backstreet Boys del momento. Era un vil karma y si te pillaban, te molestaban, te pegaban o no te dejaban la existencia tranquila. Era un puto estigma social y de repente, en aproximadamente 10 años…todo cambio.

Series como los power rangers o salvado por la campana, te mostraban que para pasarla bien y ser un winner de tomo y lomo, debías tener buenos sentimientos de justicia, realizar deportes, salir en vez de quedarte en la casa  e ir a la disco con todas tus minas. Un arquetipo de mierda, que se ve reflejado en el día de hoy, por los forever zorrones. Hasta ahí, todo moderadamente razonable, pero me nace la siguiente pregunta

¿Desde cuándo ser estigma social, se ha convertido en moda? Vamos a la segunda patita.

Nerd is the new sexy

¿Eso no es nuestro slogan? La verdad, sí. Y la de una serie llamada Big Bang Theory que dio pie para esbozar las actitudes incomprendidas en algo cool. Tener un nintendo 64 con el Ocarina del tiempo; guardar la muerte de Superman con orgullo; adorar con frenesí los lentes y la actitud de Ben Gibbard de los Death Cab For Cutie; creer que una mina linda como la Zooey Deschannel o Liz Lee pueden ser enfermas de frikis y reales; o la existencia de un flacuchento tímido como a Michael Cera, que puede ser un maestro. Esos conceptos, han contribuido a la nueva visión y esencia nerd-geek. De ser escupidos, pasaron a la veneración máxima.

Hola soy geek ¿y tú?

Llegamos al punto en donde voy a poder atacar su sensibilidad y referirme al nerd como tribu urbana en la práctica. La manera verborreica de tagearse como un estereotipo, hablar exageradamente de sus gadgets, sus consolas portátiles y de que cualquier dato interesante pasa a ser cool, apesta. Las camisas a cuadros, llevarle la contra a los esquemas anteriores y demostrar que puedes tener vida más allá de estar encerrado horas jugando Bioshock, suena hasta falso. Si eres de una forma y te sientes bien así, bakan. Llega a ser contradictorio, como un concepto de negación social y estigma, pasa a ser un referente de ligar con lo popular. Por otra parte, las marcas y las empresas ganan de esto, casos como el de MAC, Nintendo o Starbucks van  a querer  explotar esto, hacia los confines del mundo. Sean todos nerds y escuchen el Neon Bible de Arcade Fire mil veces, total son nuestra fuente de ingreso. O ese sentimiento de desentendido, de enrostrarte de que tu eres nerd de nueva escuela, y en tu tiempo old school siempre viviste de la burla y el poco entendimiento, es tan de rabia. Gente, viva lo que quiera y haga lo que quiera.

Son modas casi paupérrimas e interesantes. Tómese la vida con tranquilidad y que no le importe la opinión de los demás. Si Ud. goza quedándose en la casa, viendo películas de George Romero y en sus tiempos libres le gusta escuchar Baby One More time, saque personalidad y siéntase tranquilo. La vida de los resentidos es tan fome, de fijaciones que no te dejan dormir tranquilo. En loud aprobamos la diversidad. Si a mí me preguntan que soy, les diría: Soy el hijo de mi mami y soy feliz así.

[Crítica] Scott Pilgrim Vs The World

Antañamente las preocupaciones no existían, simplemente el tiempo se invertía en jugar algo  o estudiar para el dictado. Desde ese entonces las hazañas incluían terminarse el Mario Bros 3 con la flauta, el Contra con el Konami Code o llegar a Thailandia para matar a Bison. Dejando el control, nos distraíamos viendo Dragon Ball y los Power Ranger. En ese entonces, ni siquiera nos fijábamos en las letras depresivas de Kurt Cobain y de un rato para otro podíamos estar vacilando a Haddaway. Nos decían nerds, buenos para nada u ociosos. Son casi 20 y tantos años de palabras antojadizas y un sin fin de cosas que nuestra fantasía infantil nos hizo hacer; producto de esas similares vivencias “Brian O’ Malley” se manda el símil de juventud en extasís, pero de nuestros últimos “Cuarto de Siglo recorrido”. Gracias a esas viñetas llenas de datos pop: “Ahora no necesitas jugar futbol americano o tener bíceps, simplemente usando tu mochila de la sabiduría, ya tienes el sex Appeal”.

Scott Pilgrim Vs The World proviene de la mente del dibujante Brian O’Malley, con una duración temporal de 6 tomos en un universo costumbrista, con momentos pop y situaciones rayando fuera de la realidad. Dato no menor haber sido el cómic más vendido de estos últimos 10 años. En vista de estos datos financieros, Universal puso su visión en adaptarlo, llamando al director Edward Wright (Shawn Of The Dead) y poniéndolo en el escenario “de ser su primer película fuera de Gran Bretaña”. Dicho, hecho y expuesto llama a Michael Cera que interpreta a Scott, un joven de 23 años, flojo de por vida, inmaduro e indeciso, además de ser bajista de la banda Sex-O-Bomb, y a la vez compuesto por el neurótico Stephen Tills (Mark Webber) y la misógina batera Kim Pine (Alison Pill). De novia con la estudiante Knives Chau (Ellen Wong), viviendo en la casa de su amigo gay Wallace (Kieran Culkin). Una vida bastante normal, hasta que llegan a sus sueños la imagen de una chica alternativa, con patines, sensaciones que lo dejan misteriosamente fascinado. En unas de sus andanzas, la encuentra. Ramona Flowers (Mary Elizabeth Winstead). Una chica encargada de dejar pedidos en Amazon, esquiva y una real bitch. Ese sex appeal juega en la fascinación de Scott por salir con ella y es ahí, en donde la locura se comienza a presentar: para salir con ella, debe enfrentarse a sus 7 ex novios. ¿Scott será feliz con Ramona? Los vaivenes comienzan acá.

Desde este párrafo, existen los spoilers.

La cinta abarca 2/4 del cómic, desde el principio hasta el enfrentamiento del tercer Ex. Y eso resulta un arma de doble filo: tenemos  una fiel realidad de la obra, sin manchas y siendo casi-calcada al universo argumental y visual. Por otra parte el querer resumir una historia de muchas viñetas, en donde se nota después de la mitad de la película en querer contar lo más posible, no profundiza partes y eso apela a una falta de ritmo. La pelea con los gemelos su ex lesbiana y la invención del final (por falta de el, en ese entonces) quedan como una anécdota de pestañeos. Las peleas son simplemente una justificación y no el eje central; se alargan mucho los enfrentamientos, sobre todo en el final, pareciendo que las armas se estaban agotando, de una cinta con una primera mitad muy adictiva. No obstante, se respetan los guiños pop, con referencias a pac-man, el transcurso de la historia con barritas de vidas, el obtener las metas ganando monedas a lo Mario Bros, las indicaciones y separaciones del tiempo de las escenas con viñetas y caracteres, sintiéndonos como si estuviéramos en un cómic: es tan real, como ficticia.

Excelente elección del reparto, estando muy bien caracterizados en cuanto a la obra original, enamorándonos de Ramona y si leíste el cómic, evocar sonrisas de gracia al encontrar lo parecido de todos (Michael cera siempre actúa de él). La música es muy ad hoc al círculo en donde se mueve. Tenemos en la producción del soundtrack a Beck y Cornelius, también en pistas a Metric, Anamanaguchi, Frank Black, Broken Social Scene, T Rex y los Rolling Stones , no olvidándose de los temas de Sex-o-Bomb, Plumptree y Crash and The Boys.

Su problema a la vez es su real virtud: llega a ser tan generacional, que si no te mueves por los mismos códigos simplemente te pierdes. Es como hablar cosas de jóvenes con tus viejos, pasos difíciles para que te puedan entender, eso sí, no vetándolos de poder disfrutarla. Nada nuevo es eliminar jefes, terminarse un juego, leerse un libro, la afición por una banda o la existencia de un amor platónico. Siempre han existido.

7.6 de 10


[Video] N*E*R*D – Hypnotize U

La reinvención de Pharell Williams y Chad Hugo es impresionante. Partiendo desde produciendo a Britney Spears y a Justin Timberlake, los numerosos feats de Williams con Snoop Dogg, Jay-Z, Kanye West, Gwen Steffani, y poner en nuestros ojos una manera distinta de hacer rap : con un flow candente, electro rock con aires a The Roots y bases pegadizas a lo A Tribed Called Quest. Con tantos antecedentes, sin duda lo han hecho todo.

De su disco Nothing (2010), dejan de explotar a Hot n’ Fun y le dan relevo con la magnética Hypnotize U; con Daft punk en las bases.

A tu vida le faltan mezclas

Lo hemos recalcado muchas veces y la electrónica hoy por hoy es el tipo de música que mas material nos entrega. Ya no basta solamente con el original mix, ahora se debe acompañar con su respectivo remix; con misión dispuesta a revelarnos la visión de otro artista sobre el original e inyectarle hasta al track más triste algo de baile.

Será una de varias y esperemos que muchas de varias. He aquí los 5 remixes de esta semana, ¿Qué tal?

Miami Horror – I Look to You (Memory Tapes Remix)

Cuando se menciona baile y 2010, los chicos de Miami van a salir a la conversa. Su disco de este año viene cargado de hits con su Sometimes y la remixeada ahora. Es difícil ponerle más flow a este tema, pero don tapes la sabe hacer: dándole más misticismo a la Voz de Kimbra e inyectándole solos.

Kelis – Scream (MSTRKRFT Remix)

Después del muy génerico remix de California Gurls a Katy Perry, como que a Papel Kraf Master Kraft le está dando pereza sostener las perillas. Será su alianza con sellos grandes o simplemente no les gustaba ese tema, en todo caso, con la modificación de Kelis se vislumbran aires de querer sonar como D.A.N.C.E. o Dundun de Paraone

Crystal Castles – Baptism (Rory Phillips remix).

A Ethan y Alice la vida les está sonriendo. Con el éxito de su segunda placa, una gira mundial (incluyo a Chile) y la inserción de sus singles en video, simplemente tienen ganas de recibir el éxito obtenido. Hasta en el mundo de sus pares han disfrutado de fama: con remixes de Memory Tapes, No Age, Thurston Moore de Sonic Youth, ahora es el turno de Mr. Phillips y se manda un remix que aborda la insanidad verborreica de bits , los alinea y los deja tan estables, cosa de poder ir a bailar con gritos. Todo es posible.

N*E*R*D* – Hot N’ Fun (Boys Noize Remix)

El remix del año a secas. Cuando nadie creía posible que el chico del ruido podía hacer más, llega y toma a Pharell Williams a dimensión de sus vibrates. Si ya Mtv hits te tiene chato con el video proyectándolo a cada rato, este tema podría abrir en tu mente una nueva obsesión. Recién explotaran un prisma, ahora quedan los otros vértices.

M.I.A. – XXXO (Riton Remix)

Te hemos casi refregado en la cara la existencia de maya y creo que no será la última vez. Con su parada de reciclar el ruido y la basura digital, ojo que ahora no es Feat. Con Jay-Z. La vuelta de tuerca de esta versión, explota los bajos, le da sabor garoto y  predica mover tu cuerpo con mucha velocidad. Si lo pensó, si hágalo, póngalo en su tracklist

Bonustrack:

Late Of the Pier – Best in Class (Soulwax Remix)

A los hermanos Dewaele se les estaba criticando poner siempre la misma base en sus mixes. Luego de esto  Pincharon y se mandaron el tapa bocas a Erol Alkan con este temazo, mezclando a la competencia directa de los Klaxons y creando una bomba de tiempo. No os sorprenderías que explotaras, si van con más punchies y más.

Daft Punk produce a N*E*R*D

Desde la invasión de Pharell con su Hot N’ Fun – video archirepetido en Mtv hits- , han dado luces de seguir promocionando el esperado Nothing y prueba de esto es su segundo single llamado Hypnotize; base mezclada y producida por los robóticos Daft Punk. Lo cual demuestra la capacidad de los Neptunes en seguir marcando su senda de fusión.

Acá abajo puede escuchar un rip de la presentación que hicieron en el show de Letterman y  a esperar su trabajo completo con fecha para el 2 de noviembre.

[audio:http://loud.cl/wp-content/uploads/2010/10/N.E.R.D.-Hypnotize-You-Video-Rip.mp3|titles=N.E.R.D. - Hypnotize You (Video Rip)]